KM-CK Церковный колокол, 4кг, Воронежская Литейная Мастерская
Материал: колокольная бронза.
Основной тон: Ми третьей октавы.
Диаметр: 170мм.
Высота: 200мм.
Вес: 4кг.
Колокол — один из старейших музыкальных инструментов, известный во всех уголках земли. Колокольная музыка издревле звучала в Европе и Азии, Америке и Африке. И пусть его форма отличалась, в зависимости от места происхождения, но главное — притягательное, «магическое» звучание всегда привлекало людей. На Руси колокол имеет особое значение. В него били набат при приближении врага и пожарах, при венчании и созыве на вече. Колокольный звон всегда был рядом, ведь количество христианских храмов, на которых и появились первые колокола, было огромно.
Отличительно особенностью русских колоколов можно назвать низкий звук, вибрация от которого, как говорят, «пробирает до макушки». Подобного звучания колокольные мастера достигали с помощью специальных сплавов и увеличения размера. Чем больше колокол — тем ниже, глубже и громче его звон. Жаль, что нам не довелось услышать великий звон «Царь-Колокола», но насладиться переливами «благовестников» можно и сегодня по большим христианским праздникам.
До революции 1917 года русские колокольные мастера во многом превосходили своих европейских коллег. Отечественное литейное искусство может предъявить миру такие шедевры, как уже упомянутый Царь-колокол (208 тонн), Успенский (64 тонны), Царь в Троице-Сергиевой Лавре (64 тонны) и другие. Годы гражданской войны и борьбы с христианством, практически, уничтожили «русский колокольный перезвон». После 1930 года в нашей стране не было отлито ни одного колокола.
Возрождение производства колоколов началось в 90-е годы прошлого века и сегодня мы может слышать их перезвон не только в записи, но и «вживую». Почему же большинству из нас так нравится колокольный звон? Помимо мелодичности и выразительности, он обладает и другими привлекательными свойствами, которые напрямую воздействую не только на наш слух, но и на наше тело, и даже — душу. Многочисленные исследователи колокольного звона доказали его целебное воздействие при депрессивных и определенных психических расстройствах; сосудистых заболеваниях, нарушениях сна и головокружениях.
Стоит отметить, что существует целая наука по изучению колоколов, которая называется «кампаналогия». Так вот, по мнению кампалогов, такое целебное свойство колокольная музыка имеет за счет особой звуковой и энергетической волне, входящей в резонанс с человеческим телом. Однако не стоит исключать и мистических корреляций нашего состояния при звуках колокола.
Мощное воздействие колоколов на состояние человека, конечно же, не могли не заметить и композиторы. Классическую колокольную музыку можно услышать во многих известных произведениях. Этому музыкальному инструменту отводится особая роль — придать мелодическую выразительность в особые моменты. Только вспомните колокол в заключительном хоре «Славься» оперы М. Глинка «Иван Сусанин» или «Сцене волшебного огня» в заключительной части оперы Р. Вагнера «Валькирия».
Материал: колокольная бронза.
Основной тон: Ми третьей октавы.
Диаметр: 170мм.
Высота: 200мм.
Вес: 4кг.
Колокол — один из старейших музыкальных инструментов, известный во всех уголках земли. Колокольная музыка издревле звучала в Европе и Азии, Америке и Африке. И пусть его форма отличалась, в зависимости от места происхождения, но главное — притягательное, «магическое» звучание всегда привлекало людей. На Руси колокол имеет особое значение. В него били набат при приближении врага и пожарах, при венчании и созыве на вече. Колокольный звон всегда был рядом, ведь количество христианских храмов, на которых и появились первые колокола, было огромно.
Отличительно особенностью русских колоколов можно назвать низкий звук, вибрация от которого, как говорят, «пробирает до макушки». Подобного звучания колокольные мастера достигали с помощью специальных сплавов и увеличения размера. Чем больше колокол — тем ниже, глубже и громче его звон. Жаль, что нам не довелось услышать великий звон «Царь-Колокола», но насладиться переливами «благовестников» можно и сегодня по большим христианским праздникам.
До революции 1917 года русские колокольные мастера во многом превосходили своих европейских коллег. Отечественное литейное искусство может предъявить миру такие шедевры, как уже упомянутый Царь-колокол (208 тонн), Успенский (64 тонны), Царь в Троице-Сергиевой Лавре (64 тонны) и другие. Годы гражданской войны и борьбы с христианством, практически, уничтожили «русский колокольный перезвон». После 1930 года в нашей стране не было отлито ни одного колокола.
Возрождение производства колоколов началось в 90-е годы прошлого века и сегодня мы может слышать их перезвон не только в записи, но и «вживую». Почему же большинству из нас так нравится колокольный звон? Помимо мелодичности и выразительности, он обладает и другими привлекательными свойствами, которые напрямую воздействую не только на наш слух, но и на наше тело, и даже — душу. Многочисленные исследователи колокольного звона доказали его целебное воздействие при депрессивных и определенных психических расстройствах; сосудистых заболеваниях, нарушениях сна и головокружениях.
Стоит отметить, что существует целая наука по изучению колоколов, которая называется «кампаналогия». Так вот, по мнению кампалогов, такое целебное свойство колокольная музыка имеет за счет особой звуковой и энергетической волне, входящей в резонанс с человеческим телом. Однако не стоит исключать и мистических корреляций нашего состояния при звуках колокола.
Мощное воздействие колоколов на состояние человека, конечно же, не могли не заметить и композиторы. Классическую колокольную музыку можно услышать во многих известных произведениях. Этому музыкальному инструменту отводится особая роль — придать мелодическую выразительность в особые моменты. Только вспомните колокол в заключительном хоре «Славься» оперы М. Глинка «Иван Сусанин» или «Сцене волшебного огня» в заключительной части оперы Р. Вагнера «Валькирия».
Создание и продвижение сайта Alex Kote